Cara memainkan keyboard atau synth

Posted on
Pengarang: Peter Berry
Tanggal Pembuatan: 16 Agustus 2021
Tanggal Pembaruan: 12 Boleh 2024
Anonim
Belajar Keyboard 10 menit Bisa mengiring lagu | Belajar Piano Keyboard
Video: Belajar Keyboard 10 menit Bisa mengiring lagu | Belajar Piano Keyboard

Isi

Dalam artikel ini: Selesaikan di depan keyboard AndaMenggunakan dasar-dasarMeningkatkan kinerja dan mengembangkan keterampilan13 Referensi

Santai santai atau gairah profesional, bermain keyboard akan memungkinkan Anda untuk menghibur atau merayu audiens Anda. Praktik instrumen serbaguna dan unik ini akan memberi Anda sensasi dan emosi baru. Namun demikian, seseorang tidak menjadi pianis dalam semalam dan bukan keajaiban yang ingin! Seperti halnya instrumen apa pun, memainkan keyboard memerlukan pembelajaran serius dan latihan teratur. Setelah menguasai dasar-dasarnya, Anda akan dapat menafsirkan skor yang semakin kompleks, mengimprovisasi melodi dan iringan atau bahkan mengarang lagu Anda sendiri.


tahap

Bagian 1 Pasang di depan keyboard Anda



  1. Pilih tempat duduk Anda. Sebelum mulai bermain, Anda harus menggunakan postur umum yang baik. Untuk ini, beli bangku yang disesuaikan dengan ukuran Anda dan yang tingginya dapat disesuaikan. Lebih suka bangku persegi panjang yang stabil daripada kursi yang bisa berputar.
    • Kursi bangku berkualitas dapat berharga hingga seratus euro, tetapi Anda dapat menemukannya online sekitar dua puluh euro. Jika investasinya terlihat berat, Anda dapat menggunakan kursi atau bangku yang stabil tanpa sandaran tangan.


  2. Duduk di depan keyboard Anda. Jarak ke instrumen tergantung pada ukuran Anda. Di dunia nyata, Anda harus meletakkan kaki Anda rata di tanah dan lengan Anda harus mendatar saat bermain. Sesuaikan ketinggian kursi sesuai dengan pengaturan ini.



  3. Posisikan tangan Anda. Angkat mereka di udara dan biarkan mereka jatuh untuk menenangkan mereka sepenuhnya. Bagian yang berdaging pada telapak tangan harus lebih rendah dari keyboard dan hanya ujung jari yang harus menyentuhnya. Dalam posisi ini, cukup angkat pergelangan tangan sampai jari-jari Anda sedikit melengkung dan lengan Anda sejajar dengan keyboard. Dengan demikian tangan Anda membentuk semacam lengkungan kecil, memberi kekuatan dan kelenturan pada jari Anda.


  4. Berdiri tegak. Untuk bermain tanpa merasa kaku di leher atau punggung, duduklah di depan bangku. Berat badan Anda harus bertumpu pada kaki Anda. Jaga agar payudara tetap lurus, dan jika perlu, sedikit naikkan panggul untuk meringankan daerah pinggang.
    • Untuk mengambil posisi yang tepat, tarik napas dalam-dalam dengan mengangkat bahu. Saat menghembuskan napas, turunkan bahu dalam gerakan alami.

Bagian 2 Memahami dasar-dasarnya




  1. Belajar teori musik. Dimungkinkan untuk memainkan telinga, tetapi sangat disarankan untuk mengetahui solfege untuk mengeksploitasi semua kemungkinan keyboard. Ada dua sistem utama penulisan musik. Sistem Anglo-Saxon mewakili catatan dari surat-surat A, B, C, D, E, F dan G sedangkan sistem Latin, digunakan di Perancis, mengacu pada catatan oleh melakukan, re, mi, fa, tanah, itu, jika. Korespondensi antara sistem sedemikian rupa sehingga surat itu C sesuai dengan melakukan .
    • Pada keyboard, konfigurasi tombol memudahkan untuk menghafal catatan yang sesuai. Memang, kunci hitam dikelompokkan bergantian oleh dua dan tiga. itu melakukan adalah kunci putih pertama sebelum kelompok dua kunci hitam. Untuk membiasakan diri Anda lebih cepat dengan keyboard, Anda dapat menulis pada stiker kecil catatan yang sesuai dengan masing-masing tombol.


  2. Hafalkan angka yang berbeda. Pada skor, catatan ditandai dengan posisi dan penampilan mereka. Waktu digunakan untuk mengatur durasi not dan kapan memainkannya. itu bulat bernilai empat kali dan diwakili oleh lingkaran kosong. itu putih bernilai dua ketukan dan dicatat sebagai lingkaran kosong dengan garis vertikal yang disebut "poros". itu hitam adalah dalam bentuk lingkaran penuh dengan sebuah tiang dan bernilai waktu. dua kedelapan bernilai a hitam, a getaran bernilai setengah ketukan. Setelah dasar-dasar ini dipahami, Anda akan dapat mempelajari lebih banyak hal rumit karena dimungkinkan untuk memperpanjang atau menggabungkan catatan.
    • Lakukan latihan ritme dengan memainkan not dan menghitung waktu dengan keras. Misalnya, mainkan saja bulat pada a melakukan menghitung empat ketukan.
    • Variasikan durasi not. Misalnya, mainkan not beberapa kali mi pada dua ketukan. Kemudian pindah dari satu figur note ke yang lainnya. Untuk mengikuti tempo teratur tanpa tergoda untuk mempercepat atau memperlambat, berinvestasilah dalam metronom.


  3. Mainkan skala C mayor. Sederhana karena tidak melibatkan perubahan apa pun. Dengan kata lain, Anda hanya menggunakan tombol putih pada keyboard. Mulailah dengan bermain dengan tangan kanan dan kemudian pindah ke tangan kiri. Buat skala menaik (dun melakukan itu melakukan di sebelah kanan) lalu ke bawah (dun melakukan itu melakukan di sebelah kiri). Jari-jari diberi nomor dari 1 hingga 5, ibu jari menjadi 1 dan lauridic 5. Setelah jari diperoleh, mainkan dengan kedua tangan bersamaan.
    • Untuk memainkan skala naik dengan tangan kanan Anda, letakkan ibu jari Anda di atas melakukan. Mainkan itu re dengan lindex dan mi dengan jari tengah. Lalu lewati ibu jari di bawah jari lain untuk memainkan fa. Kemudian ikuti urutan alami jari sampai melakukan dari kisaran berikut. Untuk tangan kiri, melakukan dimainkan dengan lauriculaire. Bagian jari berada pada tingkat itu yang dimainkan dengan jari tengah. Bravo! Anda baru saja mendaki rentang DO!


  4. Mainkan perjanjian DO utama. Chord adalah sekelompok not yang dimainkan pada saat bersamaan. Setiap rentang memiliki akor yang ditandai oleh unsur-unsur seperti nada paling serius, interval antara nada atau penambahan perubahan.
    • Perjanjian DO utama terdiri dari catatan melakukan, mi dan tanah. Tempatkan ibu jari Anda di atas melakukan, jari tengah pada mi dan lauridium di tanah. Mainkan tiga nada sekaligus memberi mereka kekuatan yang sama. Gunakan hanya ujung jari dan biarkan membulat.


  5. Mainkan perjanjian FA utama. Terdiri dari catatan fa, itu dan melakukan .
    • Dengan bermain dengan tangan kiri Anda, letakkan jari kelingking Anda pada not fa, tombol putih di depan kelompok tiga kunci hitam. Posisikan jari tengah di atas itu dan ibu jari kiri di atas melakukan. Mainkan ketiga not bersama-sama, pastikan untuk memperbaiki posisi Anda jika perlu.

Bagian 3 Meningkatkan kinerja dan mengembangkan keterampilan



  1. Main setiap hari. Untuk menguasai dasar-dasarnya dan meningkatkan diri Anda, latih setiap hari setidaknya selama tiga puluh menit. Luangkan sebagian dari sesi Anda untuk latihan yang ditargetkan dan yang lainnya untuk permainan yang sebenarnya. Anda dapat mencari latihan online atau membeli buku tentang metode pembelajaran. Tentukan skala, chord, dan arpeggio yang lebih rumit dengan mencoba menghafalnya. Ini akan memudahkan perkembangan Anda. Jika Anda ingin meningkatkan lebih lanjut, jangan ragu untuk mengambil kelas.



    Berlatih mendekripsi partisi baru. Banyak skor terkenal telah jatuh ke domain publik dan dapat diunduh secara bebas. Anda juga dapat mencari lagu yang Anda sukai dan memutarnya dengan instrumen Anda.
    • Yang terkenal Ode to joy Beethoven adalah klasik untuk pemula.
    • Waltz terkenal yang disusun untuk keyboard juga dapat menjadi partisi pilihan bagi pemula. Beberapa lebih kompleks daripada yang lain, yang memungkinkan untuk memvariasikan tingkat kesulitan. Misalnya, Anda dapat memainkan balet balet Kecantikan Tidur dari Tchaikovsky atau Danube biru yang indah dari Strauss.
    • Cari skor yang sesuai dengan selera musik Anda. Misalnya, Anda dapat memutar lagu seperti Lentertainer dari Scott Joplin, membayangkan dari John Lennon atau soundtrack film favorit Anda.


  2. Buat lagu Anda sendiri. Teknik yang berbeda memungkinkan untuk menyusun melodi, tetapi mereka harus memiliki basis yang solid dalam solfège. Kerjakan teori dan praktiknya sehingga Anda dapat menulis dengan bebas. Buat pengaturan sesuai dengan level Anda dan kemudian rumitkan seiring berjalannya waktu.
    • Mulailah dengan menyanyikan beberapa catatan dan memutarnya di keyboard. Cobalah beberapa urutan dan akor untuk menemukan melodi Anda lalu sempurnakan.


  3. Susun pengiring Anda. Gunakan keterampilan teori musik Anda dan telinga Anda untuk menemukan akor yang akan menyertai melodi Anda. Perkaya komposisi Anda dengan menggunakan suara yang tersedia di keyboard Anda. Misalnya, Anda dapat memilih "tali », « organ », « harpa »Atau«suara ».